明代瓷器装饰伎俩已从元从前的刻、划、印、塑等转为彩绘(绘画)为重要伎俩。绘画纹饰的内容更加复杂多样,植物、动物、笔墨、山川、人物、花鸟、鱼及虫等无不入画。明代早期以写意画为主,画风自由、旷达、潇洒;明后期以写实为主,画面抒怀达意,简约轻快,极有漫画意见意义。
在中国陶瓷发展史上,明代是一个非常紧张的时期。在宋、元的底子上,明代瓷器的烧造技能全面发展,成绩明显,以景德镇最为突出,其时景德镇的瓷器产物险些占据了天下重要市场。明代瓷器生产以青花为主,其他产物如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都非常精彩。
明初工匠在青花瓷上所取得的巨大成绩,应归功于元朝所打下的坚固底子。公元1278年,蒙古人在彻底统治中原从前已经在景德镇设立瓷局,但现在尚没有数据表现其时的朝廷曾经到场陶瓷的生产。
元代青花瓷多器形硕大,纹饰繁密且图样化,而至明代则否则,时之艺匠,大胆创新,烧造出了更加符合宫廷咀嚼的瓷器,为青花瓷的发展开辟出了一个极新的期间。此时的瓷器胎土淘炼精致,釉面肥润清澈,青花发色浓厚,纹饰构图疏朗有致,形意气韵取法水墨,所取题材繁多,包罗龙凤、人物、花鸟及飞禽走兽等等。此时所烧造的青花瓷,虽仍旧继承出口外洋或赠送外邦君主,但可见已显着受到了明朝宫廷的青睐。
明朝对陶瓷的高度器重尤见于明初时期。洪武二年(1369年),景德镇建御窑厂,初烧青花、釉里红瓷。明初青花瓷一改元代条理较多,斑纹繁满的风格,更趋向于平淡。永乐至宣德时选用入口古波斯“苏麻离青”钴料烧制青花瓷,胎釉精致,青色浓艳,纹饰精美。成化至弘治、正德时选用国产的同等青料,青花胎薄釉白,画面生动,青色淡雅,温润宜人。嘉靖至万历的青花蓝中泛紫色,发色美丽浓厚,其青料为回青或回青与石子青混淆利用,器型多为大件。万历后期至明末的青花蓝中泛灰,青料为国产浙料。
与此同时,明朝君王的个人艺术审美亦亘古未有地被反映到了瓷器当中。如永乐帝喜欢白瓷,故当时创出了“甜白釉”。宣德年间,官瓷誊写当朝年款以及对五爪龙纹的应用已成规制,而且广泛见于其时的瓷器之上。宣德瓷器的龙纹猛烈非常,且多不加边框,亦反映了其时天子的审美咀嚼。嘉靖天子笃信玄门,故当时期所制的瓷器上面多见与玄门有关的纹饰图案。每朝天子对于瓷器的政策及瓷器的喜欢不一样,让每朝的瓷器都会带有一些光显色彩。如许的分期也更有利于辨别年代及易于辨别真假。
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