北宋皇帝徽宗赵佶(1082—1135),河北琢县人,是著名的书画家。他的书与画均可彪炳史册,其书,师黄庭坚,后自创一种瘦劲锋利,如“屈铁断金”的“瘦金体”;其画尤好花鸟,并自成“院体”,充满盎然富贵之气,令花鸟画步入其全盛时期。赵佶倡导文艺,使承继五代旧制的“翰林图画院”又营运了一百多年。在他的倡导下,还编撰了《宣和画谱》、《宣和书谱》两部图书,辑录了大量名家书画,成为我国书画史上的重要资料。这位
《瑞鹤图》,是公认的宋徽宗存世工笔写实类花鸟画真迹,为存世绝少的宋徽宗“御笔画”,是赵佶30岁时所作。此图画庄严耸立的汴梁宣德门,门上方彩云缭绕,十八只丹顶鹤盘旋飞翔在上空,另二只站立在殿脊的鸱吻之上,各具其态,无有同者。空中仿佛回荡着悦耳动听的仙鹤齐鸣之声。画面构图将视线低平而使目光仰视,造出大面积广阔天空,呈现“平中取奇”之势。画面线条细劲、设色富丽,金黄的殿宇、碧青的天空以及白墨二色点染而成
著录于《石渠宝笈初编》卷三十二的《池塘秋晚图》,粉笺本,粉墨剥落。画红蓼、蒿草、荷叶莲蓬、白鹭、鸳鸯五组对象,几乎是等距离排列,缺乏穿插揖让,带有习作的感觉。画法非常朴拙文秀,属于文人画体系,但与前后的同类风格作品相比显得非常奇特。较诸崔白作品,造型能力与画面安排明显逊色;较诸苏、米作品,又逊于线条功力和墨韵变化;显得拘谨和故意求拙;较诸赵佶本人的《柳鸦图》、《枇杷山鸟图》,又逊于淳厚精微和意匠经
《柳鸦图》体现的赵佶成熟期画风,水墨清淡,重视概括提炼形体,不求过分工细,用笔简朴生拙,用墨涂染作没骨画法,画法概括而不失细腻形似,用笔简洁而灵活,可以看出作者具有相当的书法功力而故意追求生拙的意味,以求与画院众工所作相区别。《池塘秋晚图》反映的可能是徐熙落墨法,而《柳鸦图》反映的则可能是徐崇嗣没骨法,已是画院内部早已有之的一种技法,又以墨代色。崔白的《寒雀图》中概括的小鸟形体、粗拙的用笔,也可以
本幅款押“天下一人”。钤“御书”朱文葫芦形印一方。裱边题签:“宋宣和枇杷山鸟”。鉴藏印钤“宣统御览之宝”,中缝钤“八征耄念之宝”、“太上皇帝之宝”朱文印各一方。 此图一般也认为是宋徽宗的真迹。虽是以墨代色,但枇杷果实、枝叶和蝴蝶的画法颇为工细,惟左下角小鸟用笔稍为粗放。与宋初《山鹧棘雀图》相比,《枇杷山鸟图》显得更为精致细腻。
此幅《梅竹聚禽图》的构图严谨,并且重视描绘物象的准确性,符合徽宗画院注重观察写生、讲究师承法度的标准,是一件能够代表“宣和体”的佳作。画面中央,画梅树一株,枝干弯曲而上,后方衬以翠竹棘条,有伯劳、绿鸠、鹌鹑等鸟禽栖身其间。整幅画的构图以S形屈曲的梅干来切割画面,并以成弧形交叉的竹棘增加动态感,布局虽繁密,但不零乱。画家成功将画面物象和布局理想化,创造出一种超乎时空,传达永恒的完美意象。
《鹆图》是一件御笔小写意画作。鹆,俗名八哥,性好斗。图画三只鹆,两只正在激烈相斗,一只在一旁观战。居于上方的那只鹆似暂获优势,但下面那只不甘示弱,正回过头来用嘴狠啄对方向它伸来的利爪,真实地表现了它们之间钩钜相搏、毛血飞洒的激斗情景。那只立在松树上观战的鹆,情绪昂奋,鼓翅呼叫,更是发人深思。如此情景的描绘可谓精彩,真有“画有尽而意无穷”的妙趣。诚然,鹆的笔墨点染的技巧未必能尽人意,而神态的刻画也略
《芙蓉锦鸡图》图画秋天清爽宜人之景,以花蝶、锦鸡构成画面。画中锦鸡落处,芙蓉摇曳下坠之状逼真如实,锦鸡视线之际,双蝶欢舞,相映成趣。画家的表现手法十分生动,一只锦鸡纵身上攀,压弯了芙蓉枝,表现出了锦鸡的重量感。赵佶自题:“秋劲拒霜盛,峨冠锦羽鸡,已知全五德,安逸胜凫鷖”。画内藏印有“万历之宝”、“乾隆御览之宝”、“嘉庆御览之宝”、“宣统御览之宝”等。
桃鸠图:此画在传为宋徽宗的作品中比较特别。桃花与枝叶钩勒精工,栖鸠动态自然而生动,用生漆点睛,卓有神采,整体色彩华丽。传其为画家二十六岁时的作品。
《蜡梅山禽图》表现的是寒腊时节,一株梅花绽放着美丽的花朵,有两隻白头翁依偎在枝头上,枝头间还有几隻黄蜂穿梭着。虽然画的是寒冷的季节,但画面却相当优美且富有生气。这幅画左侧有宋徽宗自己题的诗,清秀的「瘦金体」跟画面非常和谐,是一幅「御题画」。
《五色鹦鹉图》在宋徽宗的作品中是数一数二的代表作,图上因鹦鹉立于杏花枝头,故又名《杏花鹦鹉图》。图中五色鹦鹉(学名“华丽吸密鹦鹉”,产于东南亚),头顶、眼后为黑色,颈部前端为红色,颈部后方为白色,背、翅、尾、腿为青色,腹部羽毛为橘黄色,共计青黄赤白黑“五色”。在道家的阴阳五行中,青黄赤白黑“五色”代表了五个方位,亦象征天下之义。
御笔、天下一人。钤印:御书(朱文葫芦形)。图中梅枝瘦劲,枝上疏花秀蕊,一只绣眼俏立枝头,鸣叫顾盼,与清丽的梅花相映成趣。此图虽然景物不多,却颇为优美动人。所绘梅花为宫梅,经过不断剪枝,人工修饰痕迹较重。此种梅的画法精细纤巧,敷色厚重,自有一种富贵气息,这样的风格趣味为宫廷所好尚,显然代表了皇家的审美意味。
腊梅双禽图页:此画以细腻的笔法描绘交叠生长的柏稍与腊梅,梅枝上一对山雀相视而鸣,白梅点缀其间,春意微露。山雀的眼睛以生漆点绘,神采奕奕。这是赵佶擅长的点睛之法。画面右下角题“天下一人”,其上钤“御书”葫芦形印。左下角钤清代鉴定家“于腾私印”。
竹禽图 :此图右侧有“天下一人”花押并钤“御书”长方印,是否为宋徽宗真迹尚有争议。崖石、棘条的用笔写意而生拙,归于宋徽宗是可信的;而竹子的枝叶都用细线双勾轮廓后加以敷染,鸟则勾勒轮廓后又作细密的渍染和丝毛,这种画法很难置于宋徽宗名下。
写生珍禽图卷属国宝级作品。该卷共有十二段,不着一色,仅以水墨描绘了不同的栖禽,笔墨浓淡变化,极富层次和质感,显现出宋代中国画严谨的写实的画风与典雅的审美趣味。
祥龙石图:赵佶绘画重写生,以精工逼真著称。此卷分左右两部分,右部画宫苑中一珍奇石头“祥龙石”,左部为赵佶以“瘦金书”所写的题记、题诗。徽宗皇帝以细劲线条勾勒玲珑剔透奇石的轮廓和纹理,并施水墨层层渍染,表现出石的坚硬和湿润的质感,显得一丝不苟。
《明皇训子图》取材于唐玄宗李隆基训子读书的故事,这类题材的画作又兼有对后人警示之喻和教化之功。更多精美精彩图文,请加文史女教师微信公共号:LL878978659
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