黄公望快雪时晴图

《黄公望快雪时晴图》为设色纸本，纵29.7厘米，横104.6厘米。笔法苍劲雄奇，线条简练娴熟。山石用乾笔皴擦，枯树用浓墨意笔写之。画的中间是掩映在丛林中的几间茅屋，茅屋的两侧是延绵相连的断崖，山岗高低参差，错落有致；茅屋后面群峰耸立，挺拔秀美，主次分明，脉络相连；山崖间丛生的两行树木，着墨较多，隔山呼应；高山上留有积雪，天边处有一轮红日，横带一抹红霞，生动表现出雪后初晴时明朗秀美的景色。画面除一轮寒冬红日外，《黄公望快雪时晴图》全以墨色画成，描绘雪霁后的山中之景。通幅用笔柔润如羽，令人称奇的是黄公望竟能运用这种极其柔润的线条建构如此宏大的山石结构，并且使之稳固清晰。

《黄公望快雪时晴图》无款印，黄公望于卷首自识“余以遗景行”，说明《黄公望快雪时晴图》为黄公望所作。其中黄公望跋曰：“文梅公大书右军帖字，余以遗景行，当与真迹并行也。黄公望敬题。”该卷尾纸另有明项元汴、于腾二家题记。从赵书至徐画后隔水共钤有“项元汴印”、“项墨林鉴赏章”、“安仪周家珍藏”等一百三十七方印。曾经明项元汴、安岐等收藏。《墨缘汇观》、《汪氏珊瑚网》、《佩文斋书画谱》、《式古堂书画汇考》等书著录。

黄公望描绘雪景的画作共有三幅，除《快雪时晴图》外，以及同样被北京故宫博物院收藏的《九峰雪霁图轴》与被云南省博物馆收藏的《剡溪访戴图轴》。它们都是黄公望晚年的作品。这三幅画作都采用借地为雪的技法，就是留白的地方空出来，作为雪的白的这种样子，然后把背后染出来，就把空白的地方给突出来了。这点和中国传统哲学思想是一致的。中国传统哲学讲究阴阳是一种可以变化的，落墨下去的地方是白还是黑，实际上是一个相对的。比如说淡墨落在白纸上面这是一个黑点，但是淡墨旁边还有浓墨的话，这个淡墨的部分就变成亮的部分，就变成白的了。这种阴阳互换使得一个空白的空间赋予深厚的内涵。

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