清十八世纪 墨白玉雕双欢把件（GBP　5,000-7,000）尺寸：6厘米来源：亚洲私人收藏纽约佳士得2013年9月19日， 编号1669明十七世纪 青白玉五螭祥云纹纸镇 （GBP　10,000-15,000）尺寸：9厘米来源：伦敦佳士得2014年11月7日， 编号629伦敦觉是轩明 青白玉瑞兽纸镇（GBP　25,000-30,000）尺寸：12.5厘米来源：香港苏富比2006年10月8日， 编号1150清十八/十九世纪 白玉张骞乘槎摆件 （GBP　15,000-20,000）尺寸：17厘米清十八世纪 白

导读：法国吉美博物馆 又名国立吉美亚洲艺术博物馆,位于巴黎第16区。其创始人是里昂工业家爱米尔·吉美（Emile Guimet）(1836-1918)。他在埃及、希腊、日本、中国和印度的环球旅游中，收藏了大量艺术品，并于1889年正式建立这个博物馆。起初，这个博物馆主要展现的是埃及、古罗马、希腊和亚洲国家的宗教文化，但后来，因一系列远东不同地区的考察探险，博物馆在保留古埃及宗教部分的同时，对亚洲越来越关注。1927年，吉美博物馆归属法国博物馆总部，因而接纳了一大批探险家在中亚和中国考察探险时获得的艺术品。

《宰相刘罗锅》成功的塑造了一对忠奸对头，刘罗锅和和珅名闻遐迩。事实上，他们的关系并不算坏，戏说成分太多了。今天一起见识一下他们的书法吧。刘墉博通经史百家，精于书法。他的书法不错，从意境看，可以用“静”、“淡 ”、“清”三字概括，这是他超过常人之处，故有“浓墨宰相”之美称。刘墉书法超然独出，自成一家，有名于时，“名满天下”，政治文章皆为所掩。刘墉书法，突破“馆阁体”束缚呈现书法新貌的金农、郑燮等相应，起承前启后作用。在刘墉诸多传世书法中，有很多代笔和赝品，文从沈梦知道，特别是刘墉有三姬，皆能代笔可乱真。和珅

【艺典】何涵宇原名建平。1910年1月出生于北京，原籍浙江上虞。自幼喜爱绘画，曾自学恽派花卉。名称：拟白石草虫（得自画家本人）尺寸：44.5×33cm款识：拟白石老人，老竽。钤印：寒竽、涵宇【艺典】18岁师从王雪涛，为王先生之入室大弟子。同年加入中国最早、最有影响的美术社团之一─中国画学研究会，为当时该会最年轻的会员之一。得与当时名家切磋技艺，绘事大进。名称：红梅春酒（出版、得自画家本人）尺寸：68.8×45.7cm款识：佐尔春酒，以介眉壽。涵宇老人。钤印：涵宇老人【艺典】解放后加入北京中国画研究会，任齐

沈周(1427-1509)，吴门四家之首，明代杰出书画家，江苏苏州)人。不应科举，长期以事绘画和诗文创作。擅山水，取法董源、巨然，中年以黄公望为宗，晚年醉心于吴镇。兼工花卉、鸟兽。人物，名重当时。书学黄庭坚，诗学白居易、苏轼、陆游。笔意出入变化，用笔劲捷有力，融揉参杂，具自家风貌。写意花卉鸟兽甚佳，无愧明四大画家。

唐伯虎书法源出于赵孟頫一门，风格俊逸秀拔，灵活风韵，主要成就有《落花诗册》，他的作品现被世界各大博物馆收藏！《闻鸡起舞》一书让我们看到了与印象中放浪不堪不一样的唐伯虎唐伯虎书法真迹风格俊逸秀拔，灵活风韵唐伯虎书法真迹风格俊逸秀拔，灵活风韵唐伯虎《洞庭黄茅渚图》，现藏于上海博物馆唐伯虎的绘画打破了门户之见，对南北画派、南宋院体及元代文人山水画兼收并蓄。唐伯虎《梦仙草图》，现藏于大都会博物馆唐伯虎的画充满雄浑之气，雄浑之余又有洒脱的气息唐伯虎《落花诗册》局部这是唐伯虎的主要成就之一，诗中用极为高明的手法抒发了

马麟笔下所画的高士、罗汉、侍女、顽童，造型新颖，结构缜密，人物表情或神气高昂、或陈郁凝思，或隐居游闲、以傲世俗，或萧然放情、以示自误，或放浪江湖、眇然忘机，……。观画者欣赏其人物画作之时，往往会不自觉的沉浸其中，仿佛面对的是一位位学识修养深厚、充满着智慧的长者，令人凛然而生崇敬之感。所画苍崖峭石、古木丛篁、岸域亭阁，尺幅之中有万钧之势，淡然天真而旷琅苍茫，正所谓小尺幅大气象，让人游盘其中得以逍遥，乐而忘世，其境界超然于时代风气。 对宣纸、水墨、毛笔的驾驭能力，马麟亦算是青年画家中的佼佼者。古人云：粗俗易画

德化窑位于福建省中部的戴云山麓，盛产优质的瓷土。德化白瓷胎釉中的氧化铁含量特别低，而氧化钾含量高，烧造时采用中性气氛，所以德化白瓷胎质致密，釉色洁白，光润明亮，乳白如凝脂，且光滑如玉，给人以玲珑剔透之感。明 白釉溥及鱼人款坐岩观音像高23、宽16厘米。观音头戴风帽，发梳高髻，顶有化佛。面庞长圆，神态慈祥。身披广袖长衣，袒胸饰莲花璎珞，腕戴玉镯，右手扶膝，右腿屈起，左腿盘掩，跣足呈跏趺状坐于镂空岩石之上。里外施白釉，身中空。背上部钤“何朝水”篆书葫芦形印章款，下钤“溥及鱼人”四字篆书方章款。明代烧造的白釉观

明太祖朱元璋在位三十一年，截止目前，尚未发现带真正洪武官窑纪年款的瓷器实物，因此在明代早期瓷器的研究中，洪武瓷器的真实面貌如何，仍是一桩正在探索的悬案。由于这一时期完整的器物很少，过去曾经有人断言：“洪武无瓷器。”近年来，随着研究工作的进展，对元末和洪武瓷器的分期问题，国内外有许多不同的观点，形成了百家争鸣的局面。 明太祖朱元璋过去人们常常笼统地认为元代瓷器粗大、厚重、笨拙，现在看来，这种说法好像失之偏颇。随着考古研究发掘工作进行，陆续发现了许多细致精巧的器物，尤其是一些青花釉里红品种更使人耳目一新。这也

（珊瑚红釉莲花瓣纹盏）该款瓷器底部落款是“蔡”字，在传世的汝窑器底许多刻有“蔡”字款识，在故宫博物院的藏品中，有一件汝窑盘上刻有一个“蔡”字，“蔡”字款一般都涂紫褐护胎釉，色泽深沉。 （原图实例） 汝瓷为宫廷专用，因此能拥有汝瓷一般都是依靠皇帝赏赐。在宋代能够收藏汝窑瓷器的蔡氏可能只有两人，一人为徽宗时宰相蔡京，京官至司空，拜太师，位居一人之下万人之上，其获得皇帝赏赐的机会大于常人，从而得到汝窑瓷器的机会也就会很多，而且蔡京曾刻姓氏“蔡”字以作荣记。另一人为蔡京的儿子蔡絛，他是徽宗的驸马，徽宗曾七次至其府

越窑鉴赏晚唐 越窑双鱼壶唐 越窑青瓷睡盂北宋 越窑青瓷刻花卷草莲瓣纹熏炉北宋 越窑青瓷三足蟾蜍砚滴西晋 越窑青瓷蟾纹水丞五代 越窑刻花龙纹碗唐 越窑青瓷划荷叶纹海棠式杯唐 越窑青瓷茶叶带托茶盏五代 越

明永乐瓷器： 永乐皇帝在明代历史乃至中国历史上都是一位了不起的皇帝，当然，在深受儒家思想影响的中国，他也是充满争议的。 太祖朱元璋死后将皇位传给了已故太子的儿子——建文帝朱允炆，而永乐帝朱棣是朱元璋的儿子，且其政治、军事才能远超建文帝，遂在建文四年谋反，靠武力拿下了大明江山，作为人臣，其行为在儒家算是不忠不义的。登基之后，为了巩固政权，又杀了不少人，又有人说明永乐瓷器鉴定： 其太过残忍。这也影响到永乐瓷器的鉴定，比如说永乐瓷器的龙纹像都很凶猛。 但不管怎么样说，明朝在永乐时期还是比较强盛的。这从永乐皇帝做

郎世宁为意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于意大利米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，为清代宫廷十大画家之一，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历经康、雍、乾三朝，在中国从事绘画50多年，并参加了圆明园西洋楼的设计工作，极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。主要作品有《十骏犬图》《百骏图》《乾隆大阅图》《瑞谷图》《花鸟图》《百子图》等。这位出生于“艺术之都”米兰的意大利传教士，于康熙五十四年（1715年）来到中国，并很快因为其突出的画技而被选入

杜堇，明代画家，十五至十六世纪初，原姓陆，字惧男、号柽居、古狂、青霞亭长，江苏丹徒人。丹徒（今江苏镇江）人，占籍燕京（今北京市）。宪宗成化（1465-1487）中试进士不第，绝意进取。工诗文，通六书，善绘事，界画楼台，最严整有法，山水树石不甚称。人物亦白描能手，花草鸟兽并佳，又能作飞白体，宜乎宗之者众。弘治二年（1489）为吴原博（宽）作赏菊宴集图。从艺活动约在成化、弘治间。传世作品有《竹林七贤图》卷，现藏辽宁省博物馆；《梅下横琴图》轴藏上海博物馆；《绿蕉当暑图》，藏扬州市博物馆；《林堂秋色图》轴藏广州美

今天来聊聊越窑，熟悉肉庄的小伙伴都知道，我们曾经在2013年的时候做过一次关于越窑的展览，对秘色瓷做了不少功课，我们有一期肉庄私房话也正是关于如何去定义秘色瓷的，你手里的越窑到底是不是秘色瓷呢？如果还不太清楚这个概念的话，不妨看一下我们本期的视频节目（微信公众号：songzhuanghz）。看过了法门寺、水丘氏墓、康陵的秘色瓷参照物，大家是不是有一点清晰的概念了呢？我们终究还是要回归到实战中去，真正到拍卖会或古董商手里挑货的时候该怎么选择呢？哪些才是市面上可交易的高路份越窑器物呢，下面我们就来看看老朋友伦

王宠，明代著名书法家，尤善小楷，其小楷代表作庄子《逍遥游》，纸本，每开尺寸长19.1、宽12.5厘米，此册小楷字较小，字数很多，但写的一笔不苟，雅有书卷气，横画起笔尖露，比文徵明含蓄，且翩然生动，诚如梁启超跋中语：“吾常谓雅宜山人书有道气，远在文徵明上。兹卷渊懿静穆，稀世瓌宝也”。 王宠（1494年-1533年），字履仁、履吉，号雅宜山人，苏州人。为邑诸生，贡入太学。王宠博学多才，书法和诗文在当时声誉很高，而尤以书名噪一时，尤善小楷，行草亦为精妙。为明代中叶著名的书法家。 #pgc-

古玩收藏网讯：玻璃器、清 铜胎掐丝珐琅嵌宝石三足鼎、故珐000462N000000000、1644 A.D.-1911 A.D.、高27公分 深13.3公分 口径11.9公分、铜胎。双立耳，短颈，圆腹

商周时期，人们主要的日常生活用具仍然是陶器。商代除了大量烧造灰陶以外，还烧造出精美的刻纹白陶和印纹硬陶。约在商代中期，出现了原始瓷。并为后来瓷器的发明奠定了基础。商 原始瓷青釉弦纹罐原始瓷，系以瓷土做

“官窑”为宋代五大名窑之一， 由官府直接营建。有北宋官窑、南宋官窑之分。宋顾文荐《负喧杂录》记“宣政间京师自置窑烧造，名曰官窑”。据此可知，北宋后期在汴京(今河南开封)设官窑，现称“汴京官窑”，亦称“

釉里红，瓷器釉下彩装饰手法之一，创烧于元代景德镇。其制作工艺，是将含有金属铜元素为呈色剂的彩料按所需图案纹样绘在瓷器胎坯的表面，再罩以一层无色透明釉，最后入窑在高温还原焰气氛中一次烧成。由于釉里红的烧造需求温度高，窑温达不到则呈色发暗，不鲜亮；而一旦窑温过高，则红色晕散、挥发掉；釉里红必须在还原气氛中才能烧造成功，否则就会氧化成绿色。据说釉里红的适宜呈色温度区间大约在10°C左右，这在古代，用柴火烧造全无科技控温手段的情况下，几乎是不可能完成的任务。因为烧造难度很大，所以釉里红瓷器历代罕见。釉里红瓷器创烧

故宫博物馆是我国藏宝最多的博物馆同时也是全国乃至全世界古代翡翠最多的博物馆故宫博物馆收藏的翡翠作品有800多件翡翠藏品多数是清代的藏品其中大多数都是皇家用品首饰用品400多件，其他器物300多件清代翡翠盆景故宫内部翡翠饰品雍正时期的翡翠用品很少到了乾隆时期翡翠才慢慢多了起来在慈禧掌权时期各种各样的翡翠饰品才多了起来乾隆时期-翡翠八方盒从清朝收藏的翡翠来看，大多数都是绿色的，在这个方面古人也和现在的人一样，同时都是好色的。而从质地方面来看的话，大部分是老坑种翡翠，虽然大多数都是满绿的翡翠，质地就真的不能看了

在景德镇烧制珍宝瓷器的记载中，郎窑红始终是瓷器烧造史中一个充满传奇的名词。它不仅在瓷都景德镇留下一段无法超越的精湛技艺，即便放在中华五千年历史长河中也是一抹璀璨的亮光。今天艺典有幸邀请到刘越老师为大家介绍清代红色系的颜色釉瓷中最名贵的品种之一“郎窑红”。刘越，著名瓷器鉴定专家、作家。20世纪90年代就读于北京大学，获考古学硕士学位，2002年-2016年就职于中国嘉德国际拍卖有限公司，历任瓷器工艺品部总经理和陶瓷部总经理。现为独立学者、自由撰稿人。作为古董界声名显赫的鉴定专家，他十余年间走遍世界各地寻访古

眼缘，手感，设计，寓意眼缘——看起来喜欢，越看越喜欢一件什么样的玉会让人越看越喜欢？简单说就时漂亮、美。那么怎样做到漂亮呢？看颜色看材质，和田玉基本上为黄玉、墨玉、青花、白玉、青白玉、青玉、碧玉、糖玉。以结构老熟细腻，脂感莹润为美。不要对着一块和田玉嫌弃它水头不够好，以水头好为美的是翡翠。和田玉常见瑕疵有水线、棉、僵 、脏、绺、裂。十籽九裂，说的是籽料基本都带一些皮裂，优秀的雕工能把这些杂质掉成艺术，更显魅力。手感——光滑细腻、浑厚凝重怎么说手感？什么是好料？和田玉按产地分类有和田料、俄料、青海料、韩料；

我们常常说的就是白玉籽料如何如何，但是青花玉的籽料你们是不是见过极品的，青花玉再加上籽料的皮色，可是很好的融合到了一起，看起来非常的大气有感觉，今天小编给大家带来，就是青花玉籽料狮威胜龙的手把件！整块玉的玉质非常的细腻，并且还保留着籽料原有的天然皮色。用极其细腻的雕刻手法，把每一处的小细节都完美的雕刻了出来。雕刻的龙狮头仰天长啸，刀法非常细腻，整体的造型意境悠远！看到它的品相就有身临其境的感觉，能够品味到其中的恬静之感。拿在手中把玩是非常合适的，而且这种品相现在是很难得一见的。