启功先生书法欣赏，你喜欢吗？启功先生的书法特色可用八个字来概括，那就是:清、正、刚、雅，秀、润、和、天。启功书法不管是在点画、结字还是章法上都给人以平易近人，平和亲切之感，给人美的享受，让人赏心悦目，

最近面世的于1873年5月至1874年7月任英国驻甬领事馆领事阿查理(Chaloner Alabaster)的相册中，有6张老照片共记载了25件(套)家具。它们当属甬作红木清雕、嵌镶家具，做工繁缛、纹

历史上关于王谔的生卒年说法不一，一说：他生于公元一四六二年，卒于公元一五四四年；一说他生于公元一四五七年，卒于公元一五三零年。他大概活跃于成化至正德年间，是奉化人士。公元一四八八年进入宫廷画院，供奉于皇室，他的绘画技艺十分出色，深得明孝宗朱佑樘的赏识和重用。王谔擅长于人物画和山水画，主要学习马远的绘画技法，他的绘画技法可归属为浙派。明朝成化、弘治、嘉靖三个时期，画派主要有院体派和吴门派，与此同时，也正值这两个画派兴衰交替。明孝宗朱佑樘对王谔的评价非常高，甚至把他称作“当代马远”，足见其山水画技法之精妙。弘

上世纪50~70年代，景德镇国营瓷厂汇聚了众多陶瓷艺术人才，也生产了一大批精美绝伦的瓷器，今天的研究者和藏家称其为“567”瓷器，其中价值不亚于清三代瓷器的器物大有所在。而在这众多的陶瓷艺术人才中，有一位瓷器大师专以画各种雪景而备受赞誉，其瓷画作品也是广受藏家追捧，他就是我国陶瓷美术大师余文襄先生。余老先生更是因为其雪景瓷画的出众而被大家美誉为“雪景大王”。2012年6月在北京举行的春拍上，匡时国际拍出了一件余老先生文革后重返瓷画界的精心之作，一件约1.5平尺的雪景“梅花书屋”瓷板，最终以132.25万的

画家喜爱画竹，爱的不仅仅竹竿挺拔劲秀的姿态，竹叶飘然恣肆的身形，也爱竹的新绿苍翠和怡人清香，更爱竹弯而不折，折而不断所代表的高尚气节。所以，古今画家之中，绘画生涯中画过竹的占了绝大部分。而说到现代画竹的画家，董寿平先生则是不得不提的。图1:1979年作 竹石图 镜心 水墨纸本, 拍卖成交价格估计:RMB 　1,200,000-1,800,000，最终成交价格：RMB　2,070,000元, 拍卖专场:北京银座国际拍卖有限公司 2016秋季拍卖会, 拍卖成交时间:2016-12-08, 尺寸:178×96c

钧瓷柔美韵雅，大气灵动，是瓷中珍品，更是后世瓷窑仿烧的典范。尤其是明清的宋官钧仿烧，是一个成就很大的时期，不仅可以烧造出几乎能以假乱真的钧瓷，还在原钧瓷的基础上融入了很多新式风格，独具匠心。在这些仿钧中，首屈一指的就要数“宜钧”了。宜钧，就是我国宜兴瓷窑烧造的一种钧釉瓷。其实说到宜兴，今天的人们第一个想到的就会是紫砂，其实在宜兴紫砂名满天下之前，就已经出现了这一种不太为现代人熟知的传统工艺，并且曾经辉煌一时。图1：清雍正宜钧釉紫砂胎瑞鹿摆件,成交价格RMB667,000。高19cm；长16cm,此摆件为紫

一个画家的功力，不仅可以用他自身创造作品的好坏来评价，也可以用他模仿别人作品的真假程度来评判。如果有一位画家，摹绘前人画作可以达到鉴赏家也分辨不出的以假乱真的境界，那么他的功力自然非常上乘了。清代画家马家桐就是这样一个神奇的存在。他兴致之余用旧绢模仿的几幅宋代花鸟画，就连专业的鉴定者也难辨真伪，甚至还卖出了很高的价钱，这就不得不说其画工老辣深厚了。图1：清代马家桐拟各家花鸟 ，六屏 ，设色绢本，拍卖成交价格：504,000元，尺寸：154×39.5cm×6。钤印：马家桐印、家桐信印、景韩、家桐私印、橄淡园

民国粉彩瓷，也就是我们常常说到的新粉彩瓷。从名字就可以看出，它与粉彩瓷的渊源是非常深的。粉彩瓷是清朝出现的一种釉上彩瓷器，它的制作工艺是先烧制好白瓷胎，然后用纯度很高的钴土作为黑彩料对瓷画进行勾样，勾样完成后还要用铅质材料对画线处进行覆盖，以保证胎釉结合更为紧密，最后是在瓷胎上作“玻璃白”图层以作渲染，并且用材料进行纹样填涂，填涂完成后二次低温烘烧即可。图1：民国 粉彩荷塘鸳鸯花盆 一对，拍卖成交价格：3,049,200元，尺寸：41×23cm。器形规整，器形硕大，纹饰细腻写实，洋溢喜庆气息。外壁口沿部分

中国传统山水画流传千年，足迹囊天下名山，眼界尽古人神髓。山水画，不仅仅是对自然景物的描摹，更是文人画家对于精神情感的寄托，是我国古代“天人合一”理念的极致体现。图1：程正揆野水横山图，立轴，设色纸本，拍卖成交价格：4,573,800元，尺寸：68.5×42cm。题识：野水横山一径开，自成溪处自成苔。何人架阁临沙迹，时有笙簧隔岸来。青溪道人题。钤印：程正揆 一人师.中国的文人画家，深受儒、释、道三家的影响和浸润，在他们的滥觞、推崇之下，传统山水画一步步攀上高峰，杰出的山水画家如繁星而不胜数。程正揆，就是明末

清代瓷器中，粉彩瓷占据着极为重要的地位。粉彩瓷是一种烧造温度低于普通五彩瓷的釉上彩瓷器，又因为在彩绘时内填一种加入具有乳浊特性的砷元素的玻璃白材料，所以成型器上的彩绘图案颜色柔润、浅雅温和，故又有“软彩”一称。粉彩的烧造实际上是建立在古彩——即原五彩瓷的烧造工艺基础上，同时又受到清代珐琅彩烧造技法的影响，两者相对结合而成的。图1：清粉彩雉鸡牡丹诗文碗，拍卖成交价格：6,325,000元，尺寸：直径14.9cm。“雍正年制”楷书款。清代的粉彩瓷创烧在康熙晚期时候，由景德镇御窑厂承办。最初是以模仿珐琅彩的烧制

宋代金银器的繁盛程度实际是超过唐代的。即使在人们的印象中，唐代的气韵要更加壮阔和雄丽，似乎和金银器的属性更为接近。但是实际上，金银器除了表面的璀璨光辉，其内里更多的是精巧细致的代名词，只不过由于某些时期金银器器型的硕大化和纹饰的繁缛化，使得它的外部光辉发挥得更为彻底，进而更容易与浓烈和奔放联系在一起。唐代的金银器自然也是极具特色、极富风韵的，只不过在宋代，这种风韵发展出了更加民间化的一面，这是宋代金银器应用繁盛的基础和开端。图1：宋金包瓷凤鸟纹香粉盒，成交价格RMB1,100,000。高4cm；直径8.5

启功先生书法欣赏，你喜欢吗？启功先生的书法特色可用八个字来概括，那就是:清、正、刚、雅，秀、润、和、天。启功书法不管是在点画、结字还是章法上都给人以平易近人，平和亲切之感，给人美的享受，让人赏心悦目，

日本是一个由群岛组成的岛国，瓷土资源匮乏，因此，陶瓷品种主要为陶质材料制作的陶器。现在小编来给大家介绍一下“日本瓷器的艺术特色”。目前日本传统瓷器生产有有田及九谷两处。九谷烧瓷器的历史可以追述到165