水墨画是中国画的一个分技，主要是由文人画发展起来的，全部用墨色来画，以用笔，用墨的技法为技巧，墨分五色，浓、淡、焦、干、湿。来表现画面远近、前后的层次关系。下面介绍下泼墨山水画法。泼墨画法是中国美术里

作品资料作者 张大千尺寸 81×50cm作品分类 中国书画>绘画创作年代 1973年作估价 RMB 　800,000-1,200,000成交价 RMB 　1,610,000 专场 中国近现代书画日场拍

中国画的绘画技巧经过千百年的研发、实验流传至今，用笔墨这样单纯的物件来绘制出各种各样的画面。其中我们比较常见的中国画绘画技巧便是水墨画、工笔画这两类。其中，山水画中泼墨是一种非常豪放的创作方式，唐朝以来深受名家喜爱。从而出现了泼墨山水画这样的诸多作品，那么，绘制泼墨山水画使用到哪些技法呢？图1:1975年作 泼墨山水 镜框 设色纸本, 拍卖成交价格估计:HKD 　10,000,000-12,000,000，最终成交价格：RMB　8,254,700元, 拍卖专场:佳士得香港有限公司 2017年秋季拍卖会,

南宋画家梁楷师承于著名画家贾师古，却青出于蓝而胜于蓝，他的绘画技艺十分高超，他的绘画作品在当时就备受时人的青睐。梁楷有着一个人尽皆知的外号叫作“梁疯子”，不言而喻，此人做事情一定非常疯狂......那么梁楷到底有多疯呢？那么接下来讲的这件事就足以看出他有多疯狂。在南宋画院担任待昭的画家们难免在绘画创作上受到拘束，这对具有创作欲望的画家而言是一件难以忍受的事情。南宋宁宗时期梁楷曾经作为宫廷画师供职于画院，他的绘画技艺精湛，受到了同僚们的认可的同时也深深受到宋宁宗的赏识和青睐，甚至被皇上赏赐金带，要知道这可以

【国画精赏】宋 · 梁楷《泼墨仙人图》（台北故宫博物院藏） 宋 西元960-1279梁楷潑墨仙人冊 紙本 水墨畫 縱：48.7公分 橫：27.7公分名畫琳瑯冊第二幅梁楷（活動於十三世紀初期）是名滿中日的大畫家，祖先梁義曾任職山東東平縣。善畫人物、山水、道釋、鬼神。師法賈師古，而青出於藍。南宋寧宗嘉泰年間（1201－1204）畫院待詔。皇帝曾特別賜給金帶，對這最高的榮譽，梁楷卻不接受。他喜好飲酒，酒後的行為不拘禮法，自稱是「梁瘋子」。傳世的作品，草草為之者，人謂之「減筆」，本幅即是一例。梁楷以大筆蘸墨，自肩

图片来及网络梁楷《泼墨仙人图》纸本 水墨48×27公分台北故宫博物院藏为嘉泰年画院待诏，深通禅理，生性狂放，嗜酒自乐，人称"梁疯子"。《泼墨仙人图》便是其传世名作。此画以高度集中概括的简练手法，用蘸墨大笔，廖廖几笔，如墨泼纸，信笔而成，描绘出一个醉醺醺的神仙形象来。此画极为生动，堪称神完气足，达到了水墨画的极致。画上有题诗云："地行不识名和姓，大似高阳一酒徒，应是琼台仙宴罢，淋漓襟袖尚模糊。"梁楷的这种泼墨画法为后世禅宗画开了先河。此画曾经乾隆、嘉庆两朝内府收藏。梁楷，南宋画家。祖籍东平（今属山东

藏于台北故宫博物院的《泼墨仙人图》，是否为南宋梁楷之作品，由古至今一直争论不休，有部分学者也曾非正式质疑该图可否为明代绘画。具有代表性学者为户田祯佑：他认为梁楷曾画过风格类似的作品，而《泼墨仙人图》则是一件传达梁楷此类风格的摹本；古原宏伸亦称：认为此并非梁楷真迹，而是出自业余画家之笔。梁楷 出山释迦图南宋梁楷梁楷为南宋画院画家，主要活动在孝宗、光宗、宁宗三朝。擅长画人物、山水、花鸟，以佛道鬼神为最善，为人豪放不羁，据说在南宋朝廷画院供职时，宋宁宗赵扩曾赐他金带，他却不肯接受，将金带挂在树上飘然离去。梁楷有

"黑冰"也称“乌鸡种'一种神秘的黑色翡翠又如中国水墨山水画一般的的美丽颜色！中国水墨画：“是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色.郭熙说过：“千里之山，不能尽奇，万里之水，岂能尽秀……一概画之，版图何异?”水墨画中讲究的是意境，意境的关键就在于作者不是对景物进行匠气的铺陈、描摹，它不求完全再现，而应该如“相中之色，水中之月，镜中之象”，给予观赏者无限的遐想空间。在一个长期以绿色为正统，并有着严格的颜色等级制度的翡翠家族中。黑色原来是