明万历黄彩描矾红赶珠云龙纹碗;成交价:RMB 9,200,000;尺寸:直径15厘米;高9厘米;拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司;成交时间:2017-12-03。
碗直口弧腹,直圈足,修足规整,造型考究,线条洗练端庄,是为典型宫碗特征。圈足露胎,坚致细洁,碗底青花双圈书“大明万历年制”六字双行楷书款。全器施白釉为地,釉面莹润,光亮醇和,匀净细腻,以青花弦纹装饰口沿内外及足墙,分隔出不同纹饰带绘制图案,腹部以矾红彩勾勒云龙戏珠纹,再以黄彩填色装饰,足墙装饰回纹锦地,亦为黄彩描矾红技法装饰。神龙张吻圆目,龙角竖立,须发飘扬,躯干弯曲,遒劲有力,周身火焰灼灼,祥云填饰其间,更显神龙腾云驾雾,凛凛神威,皇室威仪一览无遗。绘制笔触生动,笔意稚拙可爱,感染力极强,方寸之际,神龙跃动,宛若破壁欲出,动感强烈,极为传神。此碗所绘龙纹具有典型的万历时期特点,龙头庞大,鼻部夸张前突呈如意形;龙眼圆睁,眼白面积多,三角形锐利龙眉向上综聚飞起;龙爪壮如车轮,凶悍有力,体现出万历朝尚武的时代气息。笔意潇洒恣肆,云龙古拙可爱,虽无永乐、宣德盛世威武刚猛之气,却独具意趣,为嘉靖、万历时期特有之风格。采用黄彩描矾红装饰,红彩苍雅深沈,一如枣皮之色,为典型的万历特征,黄彩鲜明而不俗,仿若金箔贴附,辅以发色纯正之青花弦纹,配色得当,相映生辉。
此种以矾红彩勾勒图案,填施黄彩的装饰手法,脱胎于宋金加彩,当时以红彩勾边内填绿或黄彩的彩瓷,即成为北方红绿彩瓷的主流,也成为其后明代五彩技法之发端。白地描矾红云龙纹在洪武时期即已出现,1964年在南京明故宫遗址所发现的洪武时期釉上红彩龙纹残片,盘壁表里各画五爪红龙两条及云彩两朵,证明洪武釉上红彩已拉开了明代五彩瓷辉煌的序幕。成化彩瓷中也出现过以红彩勾勒轮廓的绘制技法,英国大维德基金会所藏的明成化五彩莲池禽戏纹盘,没有用青花勾线,内外两面都用红色的颜料画轮廓。发展至嘉靖一朝,此种黄彩描矾红装饰图案的技法也已经出现在嘉靖五彩器中,嘉靖时流行的“黄上红”,即黄釉红彩技法,是以黄釉为地,红彩勾填绘画,并刻意留出黄地图案,用红彩勾描主题花纹轮廓。黄彩似蜜蜡,红彩如枣皮,二者表里相互衬托、重叠,呈现出一种凝厚,柔美的橙红色调。此件万历黄彩描矾红赶珠云龙纹碗所使用的技法,正与其一脉相承。且黄上红一般出现于嘉靖五彩器中,构成整体图案的一部分,而此碗则通体使用矾红勾勒,黄彩填涂,极为罕见新颖。
明代嘉靖、万历时期红彩为矾红,明代王宗沐《陶书》载,“用青矾炼红,每一两用铅粉五两,用广缪合成”而成红彩。黄一心《事物绀珠》记载,“嘉靖窑回青盛作,鲜红土断绝,烧发亦不如前,惟可烧矾红色”,说明在嘉靖时可能以铜为呈色剂的鲜红釉瓷器烧造技术已经失传,只能用以铁为呈色剂的矾红代替。这种矾红彩为“枣皮红”色,是嘉靖、万历五彩瓷器最突出表现的色彩。在一幅瓷画中用红色来表现纹饰的比例非常高。在嘉靖时一些开光纹饰也喜用红彩涂饰。红彩不仅用来表现各种纹饰,而且负责勾勒纹饰轮廓。尤其在嘉靖时勾勒纹饰轮廓主要是红彩。宋金红绿彩和成化斗彩的生产,为明代嘉靖、万历时期五彩瓷器大量烧造提供了技术保证。黄色在康熙以前我国釉上黄彩为以氧化铁作着色剂的铁黄,“制备黄料,就往一两铅料中调入三钱三分卵石粉末和一分八厘不含铅粉的纯质红料”,即黄彩是硫酸亚铁制成的生红与锡养(老黄)和雪白按不同比例的结合而成,其品种有深浅不同的姜水黄、松花黄、梨皮黄等,统称古黄。
本件作品正是炉火纯青地运用了红黄二彩,红黄二色相互映衬,色调热烈明艳,华贵雍容,给人以强烈的艺术感染力。借黄彩加矾红谐音,寓意“皇上洪福齐天”之意,万历一朝高超的彩绘装饰技术,以及御窑无可比拟的艺术水平及精湛工艺,铸就了此件黄彩描矾红赶珠云龙碗的珍稀精妙。制作考究,纹饰恢弘,彩绘富丽,匠心独运,举世罕有。
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