《捣练图》赏析

《捣练图》是唐代名画，作者是唐代画家张萱，画作原属圆明园收藏。1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现藏美国波士顿博物馆。《捣练图》卷是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。这幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。

北宋赵佶（传）摹张萱《捣练图》（局部）

    张萱（公元713—7 5 5 年），唐代画家，京兆（陕西省西安）人，开元时曾任史馆画直。“善起草”，对亭台、树木、花鸟、皆穷其妙，尤擅长仕女画。在《宣和画谱》所载绘画作品中，有不少是描绘贵族妇女游春、梳妆、鼓琴、奏乐、横笛、藏迷、赏雪等悠雅闲散生活场景的画迹。画中的贵族妇女大都具有曲眉丰颊，体态肥硕、服装头饰繁缛华丽的突出特点，被称做“绮罗人物”。在他之前，以妇女为专题的绘画不多，专画妇女现实生活的就更少见，象顾恺之《女史箴图》一类的画，大都是和宣扬封建道德戒规相联系的。从这一角度看张萱画现实生活中的妇女题材，有一定进步意义。

基本信息

绢本，设色，37厘米 145.3厘米。年代：唐代；作者：张萱；文物原属：原属圆明园收藏；文物现状：《捣练图》是1912年美国波士顿美术馆东方部部长冈苍天心（日本人）从北京一位贵族手上购买的，并于当年8月正式入藏波士顿美术馆。

《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作，是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。

作品欣赏

《捣练图》工笔重彩，亦系宋徽宗摹本，现藏美国波士顿美术博物馆，描绘了从捣练到熨练各种活动中的妇女们的情态，刻画了不同人物的仪容与性格。表现的是妇女捣练缝衣的场面，人物间的相互关系生动而自然。从事同一活动的人，由于身份、年龄、分工的不同，动作、表情各个不一，并且分别体现了人物的特点。人物形象逼真，刻画维肖，流畅，设色艳而不俗，反映出盛唐崇尚健康丰腴的审美情趣，代表了那个时代人物造型的典型时代风格。

    执绢的妇女身躯稍向后仰，似在微微着力；熨练妇女认真专注的表情，端丽的仪容，恰如其分地表现了温厚从容的心情。在绢下好奇地窥视的女孩，以及畏热而回首的煽火女童，都生动引人。画家表现妇女捣练活动，不只是描绘捣练、络线、织修、熨烫等的活动过程，他既重视人物形象的塑造，而又注意刻画某些富有情趣的细节，使得所反映的内容，更具有生活气息，人物造型有唐代人物画的共同特点：脸型丰满，设色工丽。

现藏美国波士顿博物馆的《捣练图》卷是一幅工笔重设色画，表现贵族妇女捣练缝衣的工作场面。“练”是一种丝织品，刚刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮、漂白，再用杵捣，才能变得柔软洁白。这幅长卷式的画画上共刻画了十二个人物形象，按劳动工序分成捣练、织线、熨烫三组场面。第一组描绘四个人以木杵捣练的情景；第二组画两人，一人坐在地毡上理线，一人坐于凳上缝纫，组成了织线的情景；第三组是几人熨烫的场景，还有一个年少的女孩，淘气地从布底下窜来窜去。画家采用“散点透视法”进行构图，把整个捣练的劳动场面分三部分呈现在读者面前。同时，他不单纯图解劳动的程序步骤，而是注重对劳动场面中流露情绪的细小动作的描绘，似求得更好地展示出笔下人物的性格和心理活动。如捣练中的挽袖，缝衣时灵巧的理线，扯练时微微着力的后退，几个小孩的穿插，一女孩在煽火时以袖遮面及另一女孩出神地观看熨练等，使画面中的人物与场景真实生动，充满生活情趣。显然，这是画家熟悉生活、认真观察的结果，体现了唐代仕女画在写实方面取得的杰出成就。画家以细劲圆浑、刚柔相济的墨线勾勒出画中人物形象，辅以柔和鲜艳的重色，塑造的人物形象端庄丰腴，情态生动，完全符合张萱所画人物“丰颊肥体”’的特点在技法的运用上也与之相差无几，是人们了解和研究张萱、周昉仕女画及唐代仕女画成就的重要参考资料。

唐时绘事兴盛，可查画师优者近四百，遗佳作诸多。出自画师张萱的《捣练图》便为其一。画面把整个捣练过程捣练、织线、熨烫的工序分为三个部分来呈现。宋时藏于皇家，得徽宗皇帝喜爱，亲自临摹。

　　《捣练》的“练”，是一种丝织品，又是一种丝绸加工手段。刚刚织成时质地坚硬，必须经过草木灰碱性溶液沸煮、日晒氧化漂白，再用杵捣，加强草木灰水对丝胶的渗透能力，使脱胶均匀彻底，才能使丝绸变得柔软洁白。那么，捣练应该不是一件轻松的事，但由画面上妇女发式、行装来看，这并非一幅平民妇女劳作图。很明显这几个妇女都出生贵族，那么她们为什么要去做捣练这样一件算不得悠闲的事呢？

　　南唐后主，李煜词《捣练子令》似乎揭示了答案。词曰：深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。短短廿七个字，却将思念，无奈，女子之痴心写尽。虽此词此图非属同朝，但图文相照，情意相生。男人们整日忙于国家大事，或是出征，或是议事；又或三妻四妾，难以顾全。得不到丈夫宠爱的贵妇，便将这对夫君幽婉绵长的思念寄托在一槌槌的杵捣之间了。

　　这种女子对丈夫的思念方式颇为普遍，关于捣练之诗还有唐代韦庄《捣练篇》；宋代贺铸《夜捣衣/捣练子》等等。有理由相信，画捣练者定不止张萱一个，但却不是谁都能画出其中的款款情意。且先看看张萱为何人物。据《宣和画谱》载：

　　张萱，京兆(陕西省西安)人也。善画人物而于贵公子与闺房之秀最工。其为花蹊竹榭，点缀皆极妍巧。以金井梧桐秋叶黄之句画长门怨，甚有思致。又能写婴儿，此有为难。盖婴儿形貌态度自是一家，要于大小岁数间定其面目髫稚。世之画者，不失之于身小而貌壮则失之于似妇人，又贵贱，气调与骨法尤须分别。杜甫诗有：小儿五岁气食牛，满堂宾客皆回头。此岂可以常儿比也，画者宜于此致思焉。

　　由此可见张萱主攻人物，在那时便已注意到孩童的脸部比例与大人不同。在《捣练图》熨练一组中，执绢的妇女身躯稍向后仰，微微着力，形于意表；熨练妇女专注的表情，端丽的仪容，显得温厚从容。作者表现妇女的捣练活动，不仅是描绘捣练、络线、缝衣、熨练等过程，还是对人物形象的塑造，对情趣细节的刻画。这使画面充满了生活气息。

　　女子情意再深，画者观察再细，若无精湛的技艺一样是无法将其表达出来。犹如一个满腹佳句的哑巴，悟得到，言不出。在《捣练图》中画家以细劲圆浑、刚柔相济的墨线勾勒人物形象。且撇开颜色不说，只看这些长长短短，错落有致的线条。看久了便觉得静中显动，画面静止而人物似在运动。至于为何会如此，《美学散步》一书有云：

　　“推”是由线纹的力的方向及组织引动吾人空间深远平之感入。不由几何形线的静的透视的秩序，而由生动线条的节奏趋势以引起空间感觉。如中国书法所引起的空间感。

　　在中国画中，线条占有极重要的位置。单根的线条是否有力浑圆，多根线条的组合是否灵动恰当，每每体现着作者的功力是否深厚。每一根线条的相向相背，紧密疏散都有着它独特的意义。不论是作者的刻意安排还是自然流露。《捣练图》中，仕女胸前腰间的束带，那三四根线条，自几个不同的方向顺着她们丰润的身体隐去。无形中让人感觉到衣物的束感由后背向胸前的拉扯力。再看裙摆飘摇，或折或垂，亦是三四根线一相聚，三四根线一散逸，此消彼长之间将襦裙拽得生动柔软。

　　忽想起佛家语：一花一世界，一沙一天国。中国画中的线条便是如此，一根线里所交代的便已是曲曲折折，千千万万。伴随着线在纸面“舞蹈”性的跃动，分割出“块面”，暗示空间的存在。

　　庄子说：瞻彼阕者，虚室生白。留白无疑是中国画里被公认的一绝。所谓计白当黑，一张纸，线条是画的一组，空白是画的另一组，两组相合才能成为一幅完整的画。这空白是故意的安排，是故意留下的想象。就好似一本小说的开放式结尾，留下无限的可能性。所以看《捣练图》，虽未着背景，然其环境能自生于观者之心。读者大可自行想象那是怎样的宫闱，怎样的庭院，有怎样的青石板，有怎样的毛地毡。其中玩味却只在心有灵犀。

　　如果中国画的空间仅仅只是留白，那么也并不值得那么推崇。苏辙《论语解》说：贵真空，不贵顽空。盖顽空则顽然无知之空，木石是也。若真空，则犹之天焉！湛然寂然，元无一物，然四时自尔行，百物自尔生。粲为日星，滃为云雾。沛为雨露，轰为雷霆。皆自虚空生。而所谓湛然寂然者自若也。

　　可见若只是空出白来，那便是顽空。而真空则呈现出生命的律动，气息的流转。不同于西方定点透视，中国画家对周遭的观察融入了时间的轴线。这就使得中国画的空间成为一个四维空间，同时涵盖了长、宽、深度以及时间四个坐标轴。所以当人们在欣赏一幅中国画的时候，看到的不仅仅只是作者单一时间点所看到的，而是能看到作者好几个时辰，好几天，甚至好几个月，好几年所看到的景物、风物。这些物象在压缩到一起的时间中变得有生命。这便是中国画中空间精妙的另一所在。

　　《捣练图》中，时间变化的痕迹藏匿在细微之处：作者定不会在看到女子挽袖的同时看到少女从练下穿过，而这几组捣练工序也未必在同一地点同一时间进行。通过自己脑中的拼贴，作者将不同时空的景物放到一起，不突兀，不造作。相反，画面因此而更添生气。而这样一份生机一直流传到了今天。

    行云流水的线条穿起时间，隔着摸不着的空间定格了影像。画卷上的女子仍专心手里的动作，未开口，亦不顾盼。但却有人听到“长安一片月……秋风吹不尽……玉关情。何日……良人罢远征……”这样断断续续的吟唱。

创作背景

    张萱(公元8世纪)〔唐〕京兆(今陕西西安)人，生卒年不详。玄宗开元十一年(723)与杨升、杨宁同时任史馆画直。工画人物，以擅绘贵族妇女、贵公子、婴儿、鞍马名冠当时。所画妇女惯用朱色，晕染耳根为其特色。又善以点簇笔法，画亭台、树木、花鸟等宫苑景物，点缀妍巧，俱穷其妙。尝以“金井梧桐秋叶黄”之句画《长门怨》，甚有思致。画迹有《明皇纳凉图》《整妆图》《卫夫人像》等47件，著录于《宣和画谱》。传世作品有《捣练图》卷(为赵佶摹本)，现藏美国波士顿美术馆；《虢国夫人游春图》卷(为宋摹本)，绢本，设色，纵51.8厘米，横140.8厘米，描绘杨贵妃之姊虢国夫人乘宫马春游之情景，人马、服饰尽得唐人风致，卷后有王铎题跋，现藏辽宁省博物馆。从艺活动约在开元、天宝年间。

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