巨然，生卒年不详，江宁(江苏南京)人。画家，僧人。早年在南京开元寺出家，南唐降宋后到汴京(河南开封)，居于开宝寺。 巨然擅画山水，师法董源，专画江南山水，所画峰峦 ，山顶多作矾头，林麓间多卵石，并掩映以疏筠蔓草，置之细径危桥茅屋，得野逸清静之趣，深受文人喜爱。以长披麻皴画山石，笔墨秀润，为董源画风之嫡传，并称董巨，对元明清以至近代的山水画发展有极大影响。巨然画作有《万壑松风图》《秋山问道图》《山居图》等传世。以上是收藏之家小编帮你收集整理关于“[中国收藏网]古代江宁画家巨然，所画峰峦令人震撼”的具体内容，

明代王绂出生于公元一三六二年，他天资聪颖，年仅十岁的时候就会写诗，十五岁的时候便成为弟子员。王绂对于传统古文化有着非常浓烈的热爱，在书法、诗文、绘画三个领域都有很高的建树，王绂曾经不断钻研和学习王蒙、倪云林、吴镇等绘画名家的技法。他的画技炉火纯青，尤其以善绘墨竹而称著于世，世人评价他的墨竹为“明代第一”。他一生勤于绘画创作，故而有不少经典画作流传于世，这些绘画作品深受书画藏家们的欢迎，在当今书画市场上价值不菲。今天芝麻开门收藏网给大家带来了王绂的几幅精妙绝伦的佳作，下面请诸位藏友跟随芝麻开门收藏网一起来欣

历史资料上关于徐端本的记载比较少，他是金陵人，又名作史忠，生于公元一四三八年，卒年已经无从考究。他的天性迟钝，甚至到了十七岁才学会说话，因此时人称之为“痴”，号痴痴道人，但是他又是一个大器晚成的人，在书画上有着很高的成就，尤其以擅长山水画而称著于世，他的创作取材范围十分广泛，除了山水以外，他还善于绘制人物、花木、竹石等。他笔下的山水竹石作品气势豪放、不拘小节，绘画风格简练洒脱、率真逸致。他笔下的人物画通常作粗笔，注重写意而不在意形似。他的简笔画法和南宋大家梁楷和明代大家吴伟等人不大相同，有着自己独具特色的

2017年的青铜器可以说是打了一次漂亮的翻身仗，佳士得拍卖的四青铜器以及西泠春拍的兮甲盘都达到了上亿的成交价，在收藏圈是彻底的火爆了。青铜器收藏就像是一匹黑马再一次进入到收藏界。不论是纹路还是造型还是从经济价值来看，青铜器收藏都是非常不错的。从最开始的几千块到现在的几万、几十万，成交记录一直都在不断的出现新高。图1:春秋 青铜龙形器, 最终成交价格：RMB　21,620,000元, 拍卖专场:上海匡时拍卖有限公司 上海匡时2018春季拍卖会, 拍卖成交时间:2018-04-30, 尺寸:长60cm。随着收

玉佛手可以说是我国的传统文化衍生出来的产物，是将玉文化和佛教文化相融合在一起。玉佛手自古以来就被很多人赋予了非常多的美好的寓意。比如说，佛手和“福寿”是谐音的，代表着佩戴者能够有福气和长命百岁，这就是佛文化对人产生的一种非常明显的影响。不但如此，因为人们对于玉佛手非常的喜爱以及谐音，让玉佛手有着非常美好的寓意，下面小编就来详细介绍一下玉佛手究竟还会有哪些好的寓意。图1:清 玉佛手摆件, 拍卖成交价格估计:RMB 　20,000-20,000，最终成交价格：RMB　107,635元, 拍卖专场:山东茂恒拍卖

对于中国画有过了解的朋友，对于现代著名画家张大千应该是有所了解的。张大千大师可以说是一位多才多艺的艺术家，尤其是他的画作在国内外均享有极高的声誉。张大千大师的作品深受业内人士的赞扬与推崇，张大千作品价格高是自然的。那么，我们要如何进行作品真假鉴别呢？图1:西园第一红 镜框 设色纸本, 拍卖成交价格估计:HKD 　6,500,000-8,000,000，最终成交价格：RMB　10,043,000元, 拍卖专场:香港蘇富比拍卖有限公司 2017年秋季拍卖会, 拍卖成交时间:2017-10-02, 尺寸:59.

一五二一年，明代绘画大家的徐渭出生在绍兴府山阴县的一个门庭逐渐没落的大家族。徐渭的父亲曾经出任地方官员，因此家境还算可以。少年时期的他就已经饱经磨难，自小未能得到父母垂爱，庶出的他出生不久失去父亲，后来在他十岁，生母又被徐家主母赶出家门（一五八九年，孝顺的他不顾他人偏见把自己生母接回家中奉养）。嫡母去世以后，徐渭跟着感情寡淡疏离的兄长徐淮生活，处于寄人篱下的尴尬地位。但是他天资聪颖，6岁读书，9岁作文，10多岁便以出色的才华声名远播。少年得志，被人们称之为“神童”。在这个成长背景之下，徐渭渐渐养成了冷傲清

作为“扬州八怪”的代表人物，同时又是康熙年间的秀才，雍正十年的举人，郑板桥可谓是在清代人人皆知了。而人们了解郑板桥，更是从他的画作中开始中的。据专业人士指出，作为清代著名的书画家，郑板桥画什么最出名呢？他画兰、竹、石最为出名，而他的作品也被称为“三绝”。郑板桥为什么特别有名？其实，真正了解郑板桥的人都知道，郑板桥的出名，不只是因为他的做官，不只是因为他在字画方面的成就，更重要的是他对后人的影响。郑板桥年轻的时候曾两任知县，这让他更了解当时官场的种种黑暗。为此，在做官的过程中，郑板桥因为其个人“立功天地”的

中华文化博大精深，经历过历史长河的磨砺能够流传至今的都是中华文化的瑰宝。书法作品是文字书写的一种艺术，使用不同力道的笔触、下笔的方式以及勾勒的结构等等都会产生不同类型的美学享受。王兆祥先生是当代知名的书法家，很多作品成为大众的家装装饰品。那么，王兆祥先生大师的书法作品有哪些特点呢？1、字体气势张扬在大众的认知中个，书法家都是非常沉稳而内敛的性格，如同他们书写的字体那样不过分凸显。而王兆祥大师的书法作品是反其道而行的，通过笔画的书写充分发挥出张扬的个性。笔画的线条粗细不一、力道不一以及开合聚散各有千秋，没有

现在有不少人在参加中国书画展的时候本身都没有较高的欣赏水平，往往是拍个照，发个朋友圈就可以了，这似乎是不少普通人参展的时候最经常做的事，你要是问他在画展上哪一幅作品是最好的，好在什么地方，艺术价值体现在哪里，他就回答不上来了。今天小编就来为大家介绍一下如果是没有书画艺术基础的人，在参展的时候要如何欣赏？国画：更需要注意其气韵在中国书画展上，总是有些人对书法作品一头雾水，不知道这幅画好在哪里，总觉得好像自己随便画也可以出来这种作品，为什么会有人喜欢它们。图1:1960年作 春色满园图 立轴 设色纸本, 拍卖

我国不管是哪个时代都涌现出了众多知名的书法家，其中明代就有很多为后人所称颂的著名书法大师，其中包括董其昌、解缙、祝允明、文徵明等等，下面就和小编一起来具体的了解下明代书法家有哪些？明朝书法家经历的阶段1、明初阶段说明明初书法的时候我们总是会想到“一字万同”和“台阁体”，这两种情况在当时都是非常盛行的。在小楷的造诣上要算的上是沈度学粲兄弟最为出色了，可以说他俩将工稳的小楷推向极致。除了这两位被推为科举楷则的二沈书法，在明初书法家中比较出名的还有擅长草书和行书的刘基、擅长小楷的宋潦以及名满天下的章草名家朱克。

赵頵(1056年―1088年)，初名赵仲恪 ，宋英宗赵曙第四子，宋神宗赵顼同母弟，母为宣仁圣烈皇后高氏。初封大宁郡公，进封鄮国公、乐安郡王、嘉王。历任武胜、山南西、保信、保静、武昌、武安、武宁、镇海、成德、荆南十节度使，后徙封曹王、荆王，官至太尉。元祐三年(1088年)七月去世，终年三十三岁，追赠太师、尚书令、荆徐二州牧、魏王，谥号端献。宋徽宗时，改封为益王。 赵頵为人端重明粹，年幼时好学，成年后博通群书，擅长飞白书体、篆籀书体。对待宫僚如同宾客，岁满应当离任的，他都奏请留用，时间长的达十余年。赵頵还非常

方从义作品(局部)神岳琼林图的上方群峰高耸，山下则溪流委婉，小桥连岸，杂树茂密，村舍隐现。层叠而上的山峰，皴以长披麻皴，圆厚流畅，犹董、巨法，而山石的密集的苔点及丛树的密密点叶，则透现米氏遗韵，但已见干笔，点中带擦，更现苍莽。与同时代的王蒙晚年的连勾带皴、带点、带擦，异曲而同工。图中山石用淡墨层层积染，墨气厚重而质感极强。神岳琼林图是元方从义的作品，【年代】元代。《神岳琼林图》是方从义传世作品中较大的一幅。元画的纸本“干笔皴擦”的笔墨特色，在图中得以酣畅淋漓的展现。而方从义用笔之畅快，点厾之洒脱，如其善于

元贞通宝也是中国古代钱币的一种，元贞通宝是元朝元成宗在元贞年间所铸造的一种钱币。钱币有汉文和蒙文两种版式。其中汉文楷书的有小平钱和折二两。蒙文钱有折三型，铸造工艺比较青陋而且文字不是特别清晰。钱币背面没有文字。那么元代元贞通宝价格怎么样，是否具有很好的收藏价值。图1：元代元贞通宝小平汉文 极美品，，直径24mm，状态完好，罕见，极美品，拍卖成交价格：RMB 32200元，拍卖成交时间：2015-11-16 ，拍卖专场：大晋浩天2015秋拍-钱币专场。元贞通宝现在的市场价值元朝政府也用八思巴文住在过很多种钱

元代瓷器被人记住最多的，非青花莫属，而黑釉瓷则相对较少地被提及。一方面，确实是因为元代的青花瓷烧造技术进一步成熟，尤其是更烧出了青花釉里红这类精品；另一方面，黑釉瓷的烧造自宋晚期后的确逐步衰落，到元代时甚至出现了南方黑釉瓷窑口基本停烧，仅部分颇具规模的北方窑口仍继续烧造的局面。这也造成了一个事实，那就是元代流传下来的黑釉瓷以北方器物为主，绝大部分都是北方民间黑釉瓷用物。图1：吉州窑黑釉木叶天目碗高,成交价格RMB14,338,500。高6cm；口径15cm。今天给大家介绍的也正是这样一件元代的、北方民间的

明代画家宋懋晋的画，仙山楼阁，位置得当，为时所称，深受董其昌、邹迪光等推重，为“松江派”名家之一。兼善写松，题跋尤奕奕有风韵。万历十三年(1585)作山水扇，泰昌元年(1620)作山水图。其《金陵廿四景》图册，现藏南京博物院。作于万历四十四年(1616)的《汉宫春晓图》扇面(藏上海博物馆)等。 在笔墨运用上，宋懋晋既继承了传统的画法又有所创新，自成面目。该图笔墨秀润，山石用短披麻皴法以细笔勾皴，精微秀丽，以青绿烘染，明快清雅，生动地表现出江南山川郁茂之景色。据画史所记，宋懋晋之绘画“富有丘壑”，是指其山水

陈州阎士安,说他工画墨竹,笔力苍劲,名著当时。 阎生画竹旧所闻，望中一见遥可分。伊予不甚少佳画，犹爱气骨高出羣。狂枝怒叶凌绢素，势若飞动争纷纭。蟠根数节出地底，上有积年苍藓纹。森然直榦忽孤耸，意恐出屋排浮云。秋风飒飒生左右，耳目洒落遗尘氛。乃知良工自神解，昧者倣习徒艰勤。子猷昔者得收玩，不患终朝无此君。以上是收藏之家小编帮你收集整理关于“[人民币收藏网]画家阎士安：犹爱气骨高出羣”的具体内容，了解更多[人民币收藏网]，请关注收藏之家！

这件明正统—景泰青花缠枝莲盖罐：罐通高11.7、口径6.5、底径7.7厘米。平底涩胎，质白细润。白釉莹厚，青花纹饰以一 笔点划绘制，用笔酣畅流利。肩部的倒垂莲瓣纹与胫部的涡纹，为正统至明中期所流行。腹部的莲花花瓣带尖角的画法，始自洪武延续至弘治，上海博物馆藏成化九年墓出土的青花缠枝莲盖罐(上海博物馆《青花釉里红》图84)上的莲花纹，仍属该造型。此类莲花纹，明代盘、碗类瓷器上运用得亦相当广泛，当属典型纹饰。胫部遗有明显的指印痕，指印通常呈三个，系浸釉或刷釉时的手指捏痕。此类指印痕现象，元青花小罐上已多见，明

据了解，有很多人会将一些远景寄托于宝石矿石的物件，认为这些物件散发出来的磁场能够实现这样的希望。平安扣作为一种玉石，可能有很多朋友不认识或是不了解，但也有很多朋友因为它名字的关系，对其能够保平安深信不疑。平安扣是翡翠中的一种，样式精美同时有美好的寓意，为此深受大众的喜爱。那么，我们现在的平安扣有哪些款式呢？图1:18K金翡翠平安扣, 拍卖成交价格估计:RMB 　5,600,000-5,600,000，最终成交价格：RMB　6,328,000元, 拍卖专场:广东保利拍卖有限公司 2012冬季拍卖会, 拍卖成

瓷板画是中国传统陶瓷艺术的一种，区别于陶瓷器皿的造型多变，瓷板画是固定于平面陶瓷上的特殊彩绘瓷器艺术品。虽然只是一块瓷板，但是随着发展带来的审美潮流，瓷板画的瓷板也不再囿于传统的方正形状，而是出现了圆形、叶状形、扇形等多个形状。另外，瓷板画的品类较为繁多，有青花、粉彩、斗彩、浅绛彩、墨彩、五彩、青花釉里红等各种彩绘种类，其题材广泛不拘，山水人物、花鸟虫鱼、吉祥图文、典故诗文均有应用。虽然瓷板画的发轫与成长历史并不特别悠久，但是艺术成就已经蔚为大观，是我国陶瓷艺术传承与发扬的典范。图1：竹山八友汪野亭款山水

【唐代书画家张璪，技法受王维水墨画影响】]藏品投资网12月3日讯 张璪[zǎo]，一作藻。字文通，汉族，吴郡(治今江苏苏州)人。官至检校祠部员外郎。后坐事贬衡、忠两州司马。建中三年(782)作画于长安，技法受王维水墨画影响，人谓“南宗摩诘传张璪”，创破墨法，工松石。 张璪的山水画另一大特色就是以墨为主，不贵五彩。荆浩《笔法记》云“张藻员外树石，气韵俱盛，笔墨积微，真思卓然，不贵五彩，旷古绝今，未之有也。”这种“不贵五彩”、“笔墨积微”水墨画法在绘画技法上是一个极大的突破。张璪已无作品存世，他在理论上的贡献